Cronemberg parla di Robert Pattinson ad About.com

by Fiammy on ago.21, 2012, under Interviste

TRADUZIONE ITALIANA: @fearlessmore

di Rebecca Murray per About.com

Nel ruolo di Eric, Pattinson è in ogni scena del film, che ritrae un personaggio diverso da tutti quelli che l’attore ha affrontato prima. E nella nostra intervista esclusiva a sostegno dell’uscita di Cosmopolis nelle sale da parte della eOne Films, lo sceneggiatore / regista Cronenberg ha spiegato perché Pattinson era giusto per la parte di Eric e di come ha affrontato l’adattamento del romanzo di DeLillo.

Scritturare Robert Pattinson è stata una specie di lama a doppio taglio, non è vero? Ci sono i suoi fan di Twilight che lo sostengono comunque e poi ci sono quelli che lo liquidano perché è ‘quel tizio di Twilight’.

“Già. E’ stato strano, da un lato, naturalmente, ero completamente a conoscenza di tutti gli elementi e oltretutto, ovviamente, quando stai facendo un film indipendente relativamente costoso, è necessario disporre di un personaggio di primo piano che è molto carismatico e in grado di sopportare il peso e ha al tempo stesso le qualità di una star e così via, perché stai cercando lui.

E ‘letteralmente in ogni scena del film, il che è piuttosto insolito. Voglio dire, anche nei film di Tom Cruise, non è che Tom sia in ogni scena, ma Rob sì. Gli tocca. Ma al tempo stesso, vuoi dimenticare i film, gusto? Vuoi dimenticare i suoi film e i miei, perché stiamo creando questa cosa completamente nuova e non sai quale pubblico verrà a vedere il film. Si può prevedere, si può pensare, ma in realtà non lo sai. Quindi, in ultima analisi, quando stai facendo il film , dici: ‘Ok, sono qui con questi attori. Sono attori meravigliosi, li ho scritturati perché sono fantastici e porteranno grandi cose allo script, ‘e poi a quel punto pensi solo a fare il film e non pensi a nessun altro film. ”

Avendo l’esigenza di un attore che dovesse essere in ogni scena, come hai fatto a capire che Robert Pattinson era la persona giusta per il ruolo di Eric?

[Ride] “Bene, questa è la magia del casting! Penso che come regista, fa parte del tuo lavoro. E ‘una parte molto importante del tuo lavoro. Penso che un sacco di persone non si rendono nemmeno conto che il regista sia coinvolto nel casting. Alcune persone dicono: ‘Hai scelto gli attori?,’ E io dico: ‘Sì, non sei un regista, se non lo fai. ‘”
“Certo, ti devi destreggiare con molte cose, come ho detto. Gestire , per esempio, quello che riguarda i loro passaporti. Si tratta di una co-produzione franco-canadese ed eravamo limitati ad un solo attore americano. La maggior parte delle persone, naturalmente, non lo sa – non che dovrebbero.. Paul Giamatti è l’unico americano in questo film, anche se si svolge a New York City. Quindi,sotto questo aspetto dovevamo solo trovare la persona giusta … ovviamente doveva essere dell’età giusta, ci sono un sacco di cose di base. Ma, a parte questo, non ci sono regole. Tu,come regista, devi solo intuire che questo attore sarà in grado di portare avanti il ruolo. ”
“Si parla spesso, per esempio, della chimica tra gli attori nei film, diciamolo. Quando facevo A Dangerous Method, Keira Knightley e Michael Fassbender – come facevo a sapere se ci sarebbe stata chimica tra loro, visto che non li avevo mai visti insieme in un film ? Non l’hanno mai fatto e non si erano mai incontrati. Non li ho visti insieme finché non li ho diretti, quindi devi essere in grado di prevedere che la coppia funzionerà. E ‘una cosa strana. Quindi ti devi congratulare con te stesso quando funziona e devi rimproverarti se in qualche modo non ha funzionato. Questo è fondamentalmente spetta a te. ”

Mi colpisce che in Cosmopolis la chimica effettivamente doveva esserci tra te e Robert, più che tra Rob e una delle sue co-stars.

“Vero anche questo. E’ sottinteso che la chimica tra il regista e gli attori è la chiave. E a un certo punto credo che Rob avrebbe … sai, lui è un attore serio e non voleva essere quello che avrebbe mandato all’aria questo film. Pensava cose del tipo: ‘Be’, sarò da solo in quella limousine, perché non ci sarà sempre una persona che recita di fronte a me. E ‘davvero uno spettacolo individuale con un sacco di interpreti che ogni giorno vanno vengono ‘ E io gli ho detto, ‘No, non sarai solo, perché io ci sarò. Io sarò con te in ogni momento. ‘E’ questo l’elemento chiave. ”

Pensi di aver guardato al personaggio di Eric nello stesso modo in cui lo ha fatto DeLillo ? O pensi che non fosse necessario essere d’accordo su come il pubblico avrebbe dovuto vederlo?

“Penso che in realtà prendiamo luce l’uno dall’altro. Ho fatto il tour promozionale con Don in diversi paesi e penso che fosse piuttosto incuriosito da vedere cosa sarebbe successo. Perché, dopo tutto, una volta messo Rob Pattinson in quel ruolo, diventatava tutto molto specifico. Hai tra le mani un viso particolare e una voce particolare e un corpo, e questo è qualcosa che il romanzo non può avere. Questa è una delle cose che i film possono fare e i romanzi no, e così dai forma immediatamente al personaggio in un modo che non è stato modellato nel romanzo. Quindi, ci sono delle differenze, credo, ma non è una grande divisione o divergenza. Si tratta di dare forma e sfumature alle cose. Molto è sentire il dialogo parlato, cosa che quando ho letto il romanzo, ho pensato,’ Sì, voglio sentirlo parlato da attori davvero grandi. ‘Già fare questa scelta cambia immediatamente il tuo approccio ai personaggi e alle parole. Quindi c’è una differenza, sicuramente. ”

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1 Commento per questo articolo

becauseofrob
agosto 21st, 2012 on 22:46
E Mr Cronenberg non poteva fare scelta migliore! Il suo intuito ha fatto centro.
Proprio oggi ho rivisto Cosmopolis (per chi e’ interessato, a Roma lo danno al Madison fino a venerdi’), e dopo aver letto le infinite e bellissime recensioni che il blog continua a pubblicare, l’ho guardato con occhi diversi. Riuscendo a cogliere mille particolari e innumerevoli sfumature che mi erano sfuggite a maggio.
E confermo: splendido film, sicuramente bizzarro, ma drammatico. Mi ha avvolto e coinvolto nella sua crescente tensione, trasportandomi nello stato d’animo di Eric, nella sua caduta, sempre piu’ giu’.
E Rob…oh Rob, senza mai cambiare abito di scena, offre innumerevoli volti. Tutti molto intensi.
Intenso nella sua glacialita’, nello smarrimento, nella sua insensibilita’ e nel suo disperato desiderio di provare emozioni. E alla fine nella profondissima tristezza.
Ha ragione quel critico del Dread Central a definirlo meraviglioso.
Perche’ lo e’.